Tvorba
Po hlavičkou MovementTouch z.s. vznikla multimediální díla Opravdoví (2018), A Short Journey into Folded Space (2019) a Collectron (2021).
Předcházela spolupráce Iana Biscoe a Jany Bitterové od roku 2016 (představení Bridge to Everywhere, Longing for the Impossible, Similarities, The Spaces Within).
Na webu jsou uvedeny také sólové projekty Jany Bitterové a její spolupráce s dalšími umělci.
Tanec&Technologie – Tanec&Živá hudba – Site Specific&Komunitní projekty
Opravdoví
Co všechno se děje v momentě, kdy sledujete toto představení? A ovlivňují se souběžné události navzájem?
Kdo je ve světě obývaném přítomnými, vzdálenými i virtuálními aktéry tím Opravdovým?
Originální multimediální představení, které spojuje dění ve dvou městech do jednoho diváckého zážitku. Fúze současného tance, hudby a nejnovějších technologií přináší Networked Performance a poprvé uvádí tento žánr napříč českými regiony.
Autoři si kladou otázky: Jaký vztah si jako pozorovatel vytváříme k osobám přenášeným skrz média? Jak naše pozornost putuje od fyzicky přítomného dění k obrazovkám a projekčním plátnům a zpět? Kdo vytváří naši realitu a kolik ta má vrstev?
Režie: MovementTouch – Jana Bitterová & Ian Biscoe
Choreografie: Jana Bitterová ve spolupráci s performery
Vizuální umění, scénografie a technologické řešení: Ian Biscoe
Hudba: George De Decker
Účinkují: Helena Šťávová Ratajová, Roman Zotov-Mikshin
Premiéra: 26. září 2018, Uffo-Trutnov & Moving Station-Plzeň
Reprízy 2019: 24. října v Ponec, Praha & K3, Olomouc; 31. října v DIOD, Jihlava & Moving Station, Plzeň
Bridge to Everywhere: 234
Multimediální Networked představení používající nejnovější technologie a spojující tanec, živou i předem nahranou hudbu a projekci vizuálních obrazů.
Představení Bridge to Everywhere: 234 se stalo prvním v historii, které pomocí internetu spojilo v reálném čase tanečníky na Kubě a v USA. A to navzdory výzvě, kterou představovala kvůli politické situaci nedostupnost internetu na Kubě.
Představení zkoumá pouta mezi novým domovem imigrantů a zemí jejich původu a to, jaký vliv na ně mají technologie.
Autor, digitální technolie, vizuální umění, produkce: Ian Biscoe
Choreografie & produkce : Jana Bitterova
Účinkující: tanečníci Miami – Liony Garcia, Alejandro Ransoli, Samantha Pazos, Ivonne Batanero; tanečníci Havana – Rosario Cardenas Company (Claudia Lorena Rodríguez, Yanet Garau Rodríguez, Daniel Belcourt Valdés, Luis Angel Delgado Gómez)
Hudba: perkuse – Dennys Papacho Savon, Eduardo Rodriguez, další hudba Nacional Electrónica a Andrew Yeomanson / Spam Allstars
Premiéra: 22. 3. 2016, New World Symphony, Miami
Free Three
Tanečníci Jana Bitterová, Kuldip Singh-Barmi a violoncellista Oak Matthias založili soubor Free Three, který se věnoval improvizaci jako formě uměleckého vyjádření.
Pravidelně pořádali akce nazvané Practice number X, improvizované konverzace pohybu a zvuku. Publiku představovali okamžitou kompozici řízenou přítomným okamžikem.
Free Three vystupovali v jihozápadní Anglii v letech 2015-2016.
Collectron
Collectron propojil návštěvníky festivalu KoresponDance na zámku ve Žďáru nad Sázavou a obyvatele ghetta Pata Rat v rumunské Kluži-Napoce. Akce iniciovala nečekaná taneční setkání různorodých obyvatel naší planety, které dělí vzdálenost a sociální kontext.
Collectron je umělecky vymyšlené zařízení nacházející se na okraji světa, který fyzicky obýváme. Jedná se o kruhové místo bez fyzické podstaty, které navazuje na tradici antických amfiteátrů nebo Shakespearova Globu.
Autor a technologické řešení: Ian Biscoe (MovementTouch)
Spoluautor: Jana Bitterová (MovementTouch)
Pohybová spolupráce: Eva Urbanová
Koprodukce: Institut umění – Divadelní ústav
Rumunský partner: Fundatia Altart
Financováno: z Evropské unie – Kreativní Evropa: projekt Create to Connect – Create to Impact
Premiéra: 17. července 2021
Similarities
Site Specific Networked Performance / Real-Time-Made Film
spojující umělce v Kodani, Miami, Barceloně a Praze.
Čtyři kamery zachycují umělce, kteří jsou průvodci na cestě čtyřmi lokalitami. Divák je pozván, aby zažil prolnutí zdánlivě podobných míst a putoval ze světa malých detailů až do postupného odkrytí celých lokalit a jejich jedinečnosti.
Vše se odehrálo ve stejný moment za doprovodu živého hudebního doprovodu z Prahy. Audio a video ze všech lokalit bylo s minimálním zpožděním přenášeno do Kodaně, kde Ian Biscoe ihned mixoval, komponoval a promítal film místnímu publiku. Žádná post-produkce, pouze interakce v reálném čase 3. dubna 2017.
A Short Journey into Folded Space
Networked Performance propojilo tanečníky v Muzeu současného umění (MACBA) v Barceloně a v International Convention Centre (ICC) v Birminghamu, UK.
Vytvořeno pro zahájení konference Digifest v Birminghamu 12. března 2019.
Koncept, režie, vizuální umění, technologie a produkce: Studio Biscoe
Choreografie a koprodukce: Jana Bitterová – MovementTouch
Koprodukce: Benjamin Goodway – Jisc
Původní hudba: Anthony Fiumara
Tanečníci: Erica Mulkern, Maitane Sarralde Ussia, Bruno Ramri, Laia Mora, Paula Carmona Jimenez, Margherita Bergamo
Podpořeno: Jisc; Consorci de Serveis Universitaris de Catalunya (CSUC);
Barcelona Museum of Contemporary Art (MACBA); Fundación Épica, Badalona; Academy of Music & Performing Arts (AMPA), Tilburg; Associação Desportiva e Cultural da Raposeira
Longing for the Impossible for the Moment it is Real
Spolupráce na Networked Performance organizovaném Royal Danish Academy of Music V Kodani – první veřejné networked performance v Dánsku.
Longing for the Impossible obsahuje 5 současných hudebních skladeb, které jsou interpretovány hudebníky a tanečníky v Kodani, Barceloně a Londýně.
Jana Bitterová spolupracovala s tanečníky Marii Lykkemark Simonsen, Georgiou Kapodistriou, Indrekem Kornelem, Brunem Ramri, Irenou Garcíou and Eliou Genis, aby společně vytvořili internetem propojenou choreografii, která následovala vizuální téma rotujících sfér vytvořené Studiem Biscoe (inspirované modelem atomu dánského fyzika Nielse Bohra).
Všichni účinkující, fyzicky se nacházejí na různých místech, se stali součástí jedné scény, kterou sledovali diváci.
Biscoe Bitterova Project
Výzkum inovativních přístupů
pro spolupráci tance a vizuálního umění
pomocí použití digitálních technologií
Jana Bitterová a Studio Biscoe (vizuální umění & technologie) se společným jménem “BBP” rozvíjejí postupy, jimiž se vizuální a taneční umělci dostávají do živého dialogu. Vytvářejí prostředí, ve kterém gesta vizuálního umělce tvoří obrazy promítané na scénu a se kterými může tanečník komunikovat.
BBP používá technologie jako jsou např. pohybové senzory, projection-mapping a další. Umělci tak na sebe můžou reagovat v kontextu improvizovaného i strukturovaného představení.
Vycházejích z improvizace, BBP se zabývá tématem hranic, a to jak v konkrétních situacích, tak v abstraktnější rovině. BBP také spolupracuje s hudebníkem Oakem Matthiasem.
Všechna představení
Tanec & Technologie
Opravdoví (2018)
Collectron (2021)
Similarities (2017)
Longing for the Impossible (2017)
Fantastické cesty Kryštofa Haranta (2017)
Biscoe Bitterova Project (2016)
Bridge to Everywhere: 234 (2016)
Tanec & Živá hudba / Poezie
Practice No. X (2016)
Coexistence (2015)
Spontánní tančená poezie (2015)
Site Specific & Komunitní projekty
Pohyb v krajině (2017)
Haptica magna (2015)
Framed Silence (2015)
3:1 for Changing Room (2014)
Quêteurs de gestes / Passeurs de corps (2013)
Pecka v pohybu (2013)
Oostenchorvis (2012)
Guerilla Dance (2011)
Videa
OPRAVDOVÍ (Trailer)
Similarities
Longing for the Impossible
Biscoe Bitterova Project “Analog Improvisation”
Biscoe Bitterova Project – Highlights “Digitalization”















